“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。长恨春归无觅处，不知转入此中来！”白居易的《大林寺桃花》，所咏的是桃花中别开的一枝，而在所有咏桃花的诗作里，这首诗又可以说是一枝别开。

根据诗题材与体裁不同，可以分成许多不同门类。主要以大自然景物作为抒写对象的，名为写景诗，或称写景抒情诗或风景抒情诗。写景诗大略又有两种类型：一种是纯粹描写风景，只要作者具有审美的眼光与情怀，加之手中握着一支妙笔，便是佳作，如李白名闻天下的《望庐山瀑布》、杜甫组诗《江畔独步寻花七绝句》；另一种则是虽系写景却有或明或暗的寄托、或隐或显的哲理，如王之涣的千古名篇《登鹳雀楼》、苏东坡味之不尽的《题西林壁》。白居易的《大林寺桃花》属于后者，且应在写景而有所寄寓的风景诗大会中于前列就座。

庐山的大林寺有三处，分别以上、中、下冠名。上大林寺在庐山之西大林峰南、香炉峰顶，为晋代所建的佛教著名寺院。元和十二年（817年），白居易45岁，被贬为江州司马已经四年。这年春天，他在庐山香炉峰、遗爱寺之间建草堂以供游憩。4月9日，他偕好友元集虚等17人聚会于此，复同游并投宿于大林寺。他同时写有一篇《游大林寺序》，记叙了偕友前来的游踪，以及寺内外景况，并说“山高地深，时节绝晚，于时孟夏，如正二月天。山桃始华，涧草犹短，人物风候，与平地聚落不同。初到恍然若别造一世界者”。诗人触景生情，因口号绝句云：人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开……鹿鼎娱乐注册

在古人的诗歌创作中，“口号”与“口占”大致同义，作为诗的标题用语，意为未经起草，随口吟成。遥想千余年前已颇富诗名的白大诗人在大林寺当场口占此诗时，他的多位同游朋友会洗耳恭听，并且纷纷发表赞颂与评论之词，有如一个临时的小小而热闹的作品研讨会。可惜那一切，都已风流云散，未曾留下片言只语，只留下诗歌让千年后的我们欣赏。

“桃之夭夭，灼灼其华”，美丽的桃花早在2000多年前《诗经》的《周南·桃夭》篇中就闪亮登场了，以后历代诗人文士都少不了替桃花写照传神，为后世读者留下不少名篇俊句。李白就有“犬吠水声中，桃花带露浓”（《访戴天山道士不遇》）之句，张旭也有“桃花尽日随流水，洞在清溪何处边”（《桃花溪》）之词，而杜甫的“黄师塔前江水东，春光懒困倚微风。桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红”（《江畔独步寻花七绝句·其五》），则更是歌咏桃花的名篇。白居易的《大林寺桃花》，空间上以广阔的“人间”作背景，以狭小的“山寺”为画面的主体，并点明题目中的“大林寺”。人间四月繁花似锦的景象以“尽”极而言之，山寺的桃花不仅补足题目，“始”与“尽”字又构成强烈的两极对比，“盛开”则描状其夭夭灼灼的盛况，人间百花都已凋谢，山中的桃花才开始举行盛大花展的开幕典礼。如此铺垫之后，诗人才感慨系之，以“恨”与“转”、“无觅处”与“此中来”，表现春归无觅的怅恨，以及在山寺又乍逢春色的惊诧与喜悦。这首别开生面的咏桃花之诗，虽是纪实之作，却构思新颖，别有情趣，表现了诗人审美的喜悦与惊讶，意境深远。但我以为，从诗的多义性角度而言，它还蕴含了见于言外令人味之不尽的哲理。鹿鼎娱乐注册

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义有多解，多义而非单义，是诗歌语言或者说是诗歌语言弹性美的特征之一。一般说来，诗的语言应该讲求确定性，如果没有确定性，无从索解，诗就会变成云雾充塞的雾霾之地，或是晦涩难辨的不解谜团；然而，诗也常常要求不确定性，即模糊性，也就是义有多解，而不是只有一种明确固定解释的单解。这种明确与模糊的统一，一义与多义的统一，确定性与不确定性的统一，有助于一中见万，在有限中见无限，刺激读者的联想和想象。语言的多义性与多解性，虽然是西方现代文学批评术语，但在我国刘勰《文心雕龙·隐秀》篇早就提出过“重旨”与“复意”，唐代诗僧皎然的《诗式》，也有“两重意以上，皆文外之旨”的观点。在诗歌史上，李贺与李商隐的某些诗作，就具有多义性的特色，白居易的《大林寺桃花》，也可以作如是观。鹿鼎娱乐注册

《大林寺桃花》，除了赏读者所阐释的种种内蕴与艺术表现上的特色，从多义性的角度而言，全诗似乎又蕴含了某种哲理。欣赏者依据诗所提供的联想的线索，可以有多种美的探寻与体会，可以做出多样而合理的解释：它是说事物是复杂的，不能简单化地一刀切？是说普遍性中还有特殊性？是说看问题要以时间、地点、条件为转移？是说世上的事物发展与转化有多种多样的解释？诗无达诂，仁者见仁，智者见智。

有一年早春时节，学生邀我去梅溪湖畔赏春。我已垂垂老矣，春天却正年轻。有动于衷的我以《春游梅溪湖》写了四首绝句，其一是：“半世流光去绝踪，白头长忆少年红。春华已逝藏何处？都在桃腮柳眼中！”是呀，美景令人沉醉，人生感慨良多。